Categoría: Entretenimiento

  • Anne Hathaway como «Mother Mary»: Un melodrama pop inspirado en Taylor Swift

    Anne Hathaway como «Mother Mary»: Un melodrama pop inspirado en Taylor Swift

    Anne Hathaway como «Mother Mary»: Un melodrama pop inspirado en Taylor Swift

    La industria cinematográfica se prepara para uno de los estrenos más ambiciosos y visualmente innovadores del año. Bajo la dirección de David Lowery, llega una historia que busca redefinir el género del melodrama moderno al fusionar la alta costura, la música pop, una narrativa melodramática y grandes nombres de la industria del cine en una misma producción.

    La cinta está protagonizada por la ganadora del Oscar, Anne Hathaway, quien a sus 43 años asume uno de los retos más completos de su carrera al interpretar a la protagonista, quien es una estrella del pop en plena crisis existencial y profesional.

    Una narrativa de alta costura

    La trama de Mother Mary se sumerge en la compleja psique de una intérprete que, mientras lucha por lograr y mantener su relevancia en una industria cada vez más amplia y compleja, se reencuentra con Sam (Michaela Coel), una prestigiosa diseñadora de modas con quien comparte un pasado cargado de tensiones y secretos, según reseña Lifeandstyle.com

    La química entre Hathaway y Coel es el epicentro de este «melodrama pop épico», donde la estética visual juega un papel narrativo clave en la historia. La película no solo explora la fama, sino también la identidad humana detrás de los reflectores.

    Por su parte, uno de los mayores atractivos del filme es su banda sonora original, una colaboración marcada por los artistas más relevantes de la industria musical actual: Jack Antonoff y Charli XCX.

    El factor Taylor Swift

    El director David Lowery no ha ocultado sus referentes para construir esta compleja historia. Según declaraciones recientes, uno de los aspectos narrativos del personaje de Hathaway encuentra una inspiración directa en la trayectoria de la cantante: “A menudo decía: ‘Imaginen a Taylor Swift dentro de 10 o 15 años; eso es, en cierta forma, lo que este personaje podría ser», explicó Lowery para la revista Empire.

    Específicamente, el guion expone parte de la narrativa del «gran regreso» de Swift tras un periodo de aislamiento mediático: «Lo usamos como herramienta de presupuesto, porque no sabíamos cómo organizar un concierto en un estadio con un presupuesto mínimo. Literalmente, usamos Reputation como guía», según reseña Huffpost.com

    Mother Mary se posiciona no solo como una película, sino como un evento cinematográfico que explora las conexiones entre la música, la moda y el cine de autor, consolidando a Hathaway como una actriz capaz de dominar tanto la pantalla como el escenario musical.

  • ¡Revive la Guerra de los Sexos! Viviana Gibelli Celebra 25 Años de emociones en su Canal de YouTube

    ¡Revive la Guerra de los Sexos! Viviana Gibelli Celebra 25 Años de emociones en su Canal de YouTube

    ¡Revive la Guerra de los Sexos! Viviana Gibelli Celebra 25 Años de emociones en su Canal de YouTube

    La icónica presentadora Viviana Gibelli marca un hito en la historia de la televisión y el entretenimiento con dos partes de su especial sobre la «Guerra de los Sexos», disponible en su canal de YouTube.

    Este año, se conmemoran 25 años de un fenómeno que ha mantenido a las audiencias al borde de sus asientos, y Viviana se prepara para rememorar estos momentos cruciales que han desatado risas, debates y reflexiones.

    “Quiero invitar a todos a viajar conmigo a través de los momentos más memorables de la Guerra de los Sexos. Este programa no es solo un repaso, es una celebración de la diversidad y la dinámica entre hombres y mujeres,” afirma Gibelli.

    Los episodios, que promete ser tan emocionante como reveladores, los seguidores de Viviana podrán disfrutar de anécdotas, entrevistas y una mirada fresca a este tema tan relevante.

    El canal de YouTube de Viviana Gibelli se ha convertido en un espacio donde la risa y la reflexión se encuentran. “La Guerra de los Sexos ha sido un espejo de nuestra sociedad. En este programa, no solo recordamos, sino que también analizamos cómo hemos cambiado y qué nos espera en el futuro,” añade la presentadora.

    Con un estilo único e inconfundible, Viviana combina su carisma con un contenido de calidad que ha resonado a través de generaciones. “No se lo pueden perder, es un viaje al corazón de nuestras interacciones cotidianas,” concluye.

    Los espectadores pueden suscribirse al canal de YouTube de Viviana Gibelli para no perderse esta emocionante etapa de concursos y unirse a la conversación que ha marcado a toda una generación.

    ¡La Guerra de los Sexos está de vuelta y es más relevante que nunca!

  • Coachella 2026: El regreso de Justin Bieber y el debut de Karol G

    Coachella 2026: El regreso de Justin Bieber y el debut de Karol G

    Coachella 2026: El regreso de Justin Bieber y el debut de Karol G

    El Empire Polo Club se volverá a transformar en el epicentro mundial de la cultura pop y la música alternativa. Bajo el sol del Valle de Coachella, miles de fanáticos se han congregado este fin de semana para dar inicio a una nueva edición del festival, una cita que promete redefinir los límites del espectáculo en vivo con una mezcla de audacia, tecnología y diversidad cultural.

    El evento, que se extiende durante dos fines de semana, del 10 al 12 y del 17 al 19 de abril, presenta este año una variedad de artistas internacionales que refleja el panorama actual de la industria: Sabrina Carpenter, Justin Bieber y Karol G, según reseña Infobae.com

    El inicio del festival

    Aunque la jornada inició con el cantante emergente Teddy Swims y el veterano Moby, el protagonismo absoluto recayó en Sabrina Carpenter. La artista llegó a California con una puesta en escena teatral y una presencia escénica al nivel de sus interpretaciones.

    Sábado: El regreso de grandes iconos

    El segundo día del festival destaca por su diversidad sonora. El EDM estará representado por el veterano Armin van Buuren, mientras que el fenómeno global del K-Pop hará acto de presencia con la actuación de Taemin.

    Uno de los momentos más esperados será el regreso de David Guetta al desierto, sumado a una colaboración experimental que ha aumentado el interés tanto de los críticos como de los fanáticos: la unión en el escenario de Nine Inch Nails y Boys Noize. La jornada cerrará con el esperado set de Justin Bieber, quien vuelve a los escenarios masivos tras un periodo de ausencia.

    Latinoamérica dice presente

    El cierre del festival estará cargado de simbolismo. Karol G marcará un hito al convertirse en la primera artista de la región en encabezar el cartel de Coachella. Su presentación no será un simple concierto; se ha confirmado que el show será un homenaje a las raíces y figuras latinas que han influido en su carrera.

    Como broche de oro, Coachella romperá el esquema tradicional de los festivales de música al proyectar un episodio de la serie «Euphoria». Este evento será transmitido en tiempo real a través de YouTube, una iniciativa que busca integrar la televisión con la experiencia del festival, llevando lo mejor de la música y la actuación a millones de hogares de manera gratuita y oficial, según reseña Globovision.com

  • EXPERIENCIA AHIMSA

    EXPERIENCIA AHIMSA

    EXPERIENCIA AHIMSA

    El Centro Gandhi en alianza con el Centro Cultural de Arte Moderno presenta «Experiencia Ahimsa«, programa de inmersión sensorial de tres sesiones que busca cultivar la paz interior como fundamento para la práctica de la noviolencia en nuestro día a día. En esta experiencia se entrelaza el autocuidado, la cultura y la convivencia.

    Ahimsa”, término sánscrito que significa «No Hacer Daño» a mí mismo, a los demás ni al entorno, propone un viaje de autocuidado inmerso en una proyección sensorial de Ricardo Arispe (Exposición Botanik), donde se invita al participante a practicar la noviolencia como una forma de vida.

    Un programa de lujo en espacios emblemáticos

    El evento contará con la guía de destacados especialistas, ofreciendo un refugio de calma y reflexión en la ciudad:

    • Sesión 1: Aliento de Vida. La dupla conformada por Julie Restifo y Josette Vidal, enseñarán técnicas de respiración consciente y gestión del estrés, recordándonos que respetar nuestra propia vida es el primer acto de noviolencia.
    • Sesión 2: El despertar de la conciencia. Josefina Blanco y Delia Olivieri fusionarán el Mindfulness con el arte del bordado, herramientas diseñadas para recuperar la atención plena y serenar la mente en un mundo
    • Sesión 3: Mente en calma, vida en El cierre estará a cargo de Pablo Álvarez y Claudia Velutini, quienes guiarán una práctica de Yoga y Meditación para expandir el amor individual hacia el entorno.

    Una década inspirando y formando para la convivencia

    Esta edición de «Experiencia Ahimsa» está en el marco de la celebración de los 10 años del Centro Gandhi, una asociación civil venezolana que desde 2016 ha trabajado para educar en la cultura de paz bajo las enseñanzas de la filosofía de Mahatma Gandhi.

    A este festejo se une la celebración por los 35 años del Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM), institución que se ha consolidado como un pilar fundamental para el encuentro ciudadano y la expresión artística en Caracas, sirviendo ahora como el escenario ideal para este reencuentro para promover la serenidad y la paz.

    Detalles del Evento

    • Días: jueves 16, 23 y 30 de abril de
    • Horario: 4:30 a 6:30
    • Inversión: $20 por sesión / $50 por el ciclo completo de tres sesiones (Bs. tasa BCV del día de pago).
    • Lugar: Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM), Torre La Castellana.

    Para más información sobre el cronograma de actividades, inscripciones y detalles de las sesiones, los interesados pueden comunicarse a través de sus redes sociales @centrogandhiorg y @cculturalam.

  • Expo Fedecámaras Carabobo mostrará la competitividad del empresariado regional ante la reactivación económica de 2026

    Expo Fedecámaras Carabobo mostrará la competitividad del empresariado regional ante la reactivación económica de 2026

    Expo Fedecámaras Carabobo mostrará la competitividad del empresariado regional ante la reactivación económica de 2026

    En medio de un escenario de expectativa por la reactivación de la industria petrolera y otras áreas de la economía, la decimosegunda edición de la Expo Fedecámaras Carabobo se vislumbra como una gran oportunidad para el desarrollo de todos los sectores productivos y promover la participación del empresariado regional en este proceso. El evento se realizará en el Hotel Hesperia WTC Valencia los días 29, 30 y 31 de mayo de este año.

    “En este momento no estamos hablando de resiliencia sino de competitividad y por eso estamos viendo una gran oportunidad. El futuro se construye aquí y queremos demostrarle al país que la fuerza productiva está haciendo cosas importantes en el estado y que por supuesto desde el punto de vista logístico, estratégico y de ubicación geográfica siempre Carabobo va a ser un foco importante”, exclamó el presidente de Fedecámaras Carabobo, Jorge Aroca.

    En el lanzamiento oficial del evento estuvo presente la directiva del ente gremial; Mario González Ponce, Juan Esteban Rodríguez, Isaac Pérez Yunis y José Osío, además de los representantes de las cámaras empresariales afiliadas y aliadas a la institución.

    En esta edición nuevamente los organizadores dispondrán de una programación de conferencias de primera línea en áreas como inteligencia artificial, mercadeo, ética y responsabilidad empresarial, finanzas, turismo gastronómico y por supuesto tendencias mundiales del sector petrolero. “Tendremos temas que serán muy importantes para el público, los expositores, empresarios, emprendedores y todos los venezolanos. Con todos estos ingresos que vienen por la reactivación petrolera queremos ver cómo hacer para que nosotros los empresarios, aunque estemos en sectores distintos al petrolero, podamos ser parte de esa reactivación del país y del contexto mundial del sector”, detalló el primer vicepresidente Mario González Ponce.

    El comité organizador celebró la confianza del empresariado venezolano al reconocer la importancia de la Expo Fedecámaras Carabobo como un evento pionero en todo el país que ahora recibe incluso expositores de otros estados y de distintos sectores de la economía.

     “Este año vienen cosas muy interesantes que van a permitir que el expositor pueda presentar su producto, sus servicios y todo su portafolio con oportunidades de concretar negociaciones como ya hemos visto en anteriores ediciones. De hecho tenemos expositores de distintos estados del país y estamos sumando más de 19 nuevos sectores a la expo”, resaltó Aroca.

    Este año la Expo Fedecámaras Carabobo aumentará a casi cuatro mil metros cuadrados su  exhibición comercial y recibirá a más de 150 empresas expositoras. La dirigencia gremial espera que la nueva distribución del evento permita mayor concurrencia de personas de la región y de otros estados del país que también acostumbran a visitar el evento.

  • Frozen 3: El camino al altar de Anna marcará el próximo gran capítulo de Arendelle

    Frozen 3: El camino al altar de Anna marcará el próximo gran capítulo de Arendelle

    Frozen 3: El camino al altar de Anna marcará el próximo gran capítulo de Arendelle

    La gélida estela de Frozen está lejos de desvanecerse. Desde su estreno en 2013 la saga de Disney se prepara para expandir su mitología en una tercera entrega que busca romper con los esquemas tradicionales de los cuentos de hadas y transformar su historia en una narrativa que vuelva a posicionar a la franquicia entre las más vistas. Según reportes recientes del entorno creativo del estudio, el futuro de la historia no solo se centrará en los poderes elementales de Elsa, sino en la consolidación de la reina Anna y Kristoff como la nueva pareja real del pueblo de Arendelle.

    Aunque el final de Frozen 2 nos mostró a una Anna madura asumiendo el trono de y aceptando la propuesta de matrimonio de Kristoff, la tercera entrega, prevista para llegar a los cines en 2027, profundizará en las implicaciones de este enlace. Sin embargo, lejos de ser un simple cierre de cuento de hadas, la boda se posiciona como un aspecto clave de la trama. Según se ha sugerido, el matrimonio no será solo un paréntesis romántico, sino un punto de partida que pondrá a prueba la estabilidad del reino.

    Más que un «vivan felices por siempre»

    La dirección que tomará Disney con esta cinta busca mantener el estándar de conflicto emocional y épico que caracteriza a la saga. Los expertos sugieren que la boda podría enfrentar obstáculos significativos como el equilibrio entre los deberes de Anna como reina y su vida personal. Asimismo, otro aspecto llamativo es cómo afectará este cambio de vida a la relación con su hermana Elsa.

    El anuncio de este enfoque narrativo no es una simple casualidad. Con dos películas que superaron la barrera de récords en taquilla global (Frozen 1.280 millones de dólares y Frozen 2 1.450 millones de dólares), Disney apuesta por la evolución de sus personajes. La figura de Anna ha pasado de ser una joven impulsiva a una líder que busca lo mejor no solo para su familia, sino también para el pueblo de Arendelle.

    En esencia, aunque todavía faltan detalles oficiales por confirmar la narrativa de esta tercera entrega, queda claro que Frozen 3 no se conformará con repetir fórmulas pasadas. La boda de Anna promete ser un evento cinematográfico que combinará aspectos visuales, nuevas composiciones musicales y una historia con cierta carga emocional que demuestre que el amor verdadero sigue siendo el motor de este gélido, pero cálido reino, según reseña QueVer.news.com

  • Desde Super Mario Galaxy hasta Hoppers: El cine de ciencia ficción y animación domina la taquilla global

    Desde Super Mario Galaxy hasta Hoppers: El cine de ciencia ficción y animación domina la taquilla global

    Desde Super Mario Galaxy hasta Hoppers: El cine de ciencia ficción y animación domina la taquilla global

    La industria cinematográfica continúa demostrando que la inversión en efectos visuales y narrativas de animación sólidas continúa siendo la fórmula ganadora para atraer a las audiencias masivas. En un fin de semana marcado por momentos financieros claves, la adaptación de ciencia ficción «Project Hail Maria» se ha consolidado como la favorita del público en la cartelera internacional, según reseña Animationmagazine.com

    La dupla creativa de Phil Lord y Chris Miller ha vuelto a dar en el clavo. En su segundo fin de semana en las salas de Estados Unidos, «Project Hail Maria» se mantuvo firme en la primera posición, recaudando 54.06 millones de dólares. Con esta cifra, la cinta alcanza un acumulado nacional de 163.8 millones de dólares.

    Basada en la exitosa novela de Andy Weir, la película, promocionada por la química entre «Ryan Gosling y su amigo» en una misión crítica para salvar el Sol, ya es el estreno más exitoso para Amazon MGM en lo que va del año. Asimismo, a nivel internacional, el impacto es igualmente estable, con una recaudación global que ya asciende a los 300.8 millones de dólares.

    Dominio asiático y la fuerza de la animación

    A pesar del éxito de Hollywood, el mercado asiático busca obtener el trono de la recaudación total. La producción china «Pegasus 3» se posiciona como la película número uno a nivel mundial en términos de ingresos acumulados, alcanzando la cifra de 630.4 millones de dólares.

    Por su parte, el cine de animación tradicional sigue reportando números importantes:

    Hopper (Pixar): Ha demostrado una retención fundamental de audiencia, sumando 138.6 millones de dólares en EE. UU. y rozando la marca de los 300 millones con un global total de 297.6 millones.

    CABRA (Sony): Una propuesta que ha logrado conectar con cualquier tipo de público, acumulando 100.86 millones de dólares en territorio estadounidense y 180.9 millones en todo el mundo.

    Por su parte, la industria se prepara ahora para lo que podría ser el mayor estreno de la temporada. Con el lanzamiento de «Super Mario Galaxy» “La recaudación global acumulada de The Super Mario Galaxy Movie alcanza los 122,1 millones de dólares desde su estreno el miércoles hasta el jueves 2 de abril”, según reseña Nintenderos.com

    En esencia, con estos números, el primer semestre del año se perfila como uno de los más rentables para los estudios cinematográficos que han apostado por la innovación técnica y las adaptaciones literarias de alto perfil. Desde la recaudación millonaria de Project Hail Maria hasta el reciente lanzamiento de Super Mario Galaxy, la industria del cine se prepara para continuar una temporada marcada por el éxito en taquilla.

  • ROSA DE DOS AROMAS 

    ROSA DE DOS AROMAS 

    ROSA DE DOS AROMAS 

    • Alexandra Braun y María Antonieta Duque se enfrentan en el Centro Cultural Chacao con el estreno de «Rosa de dos aromas»
    • El 10 de abril a las 7:00 pm se estrena en el Centro Cultural Chacao la comedia Rosa de dos aromas, que permanecerá en cartelera solo hasta el 12 de abril.

    Rosa de dos aromas expone el antagonismo entre dos mujeres que resultan ser los dos lados de una misma moneda, dos aromas de una rosa: la mujer casada y la que vive en unión libre, que finalmente convergen en un punto de semejanza: con o sin matrimonio su pareja es irresponsable.

    ROSA DE DOS AROMAS, escrita por el prestigioso dramaturgo mexicano Emilio Carballido, se presentará durante los días 10 al 12 de abril, con un elenco conformado por dos grandes actrices, Alexandra Braun y María Antonieta Duque, dirigidas por Adrián Delgado   

    Dos mujeres descubren que han sido engañadas por el mismo hombre.  A partir de ese momento, lo que parecía un simple malentendido se convierte en una situación tan absurda como divertida.  Rivalidad, reclamos y reproches se transforman en una alianza inesperada, tan divertida como reveladora. La obra juega con esa ironía —dos mujeres aparentemente opuestas que, en el fondo, están viviendo exactamente el mismo problema— y convierte el desencuentro en una comedia llena de humor y humanidad.

    Rosa de dos aromas, de Emilio Carballido, es una comedia brillante sobre el amor, las mentiras y la inesperada amistad entre dos mujeres muy distintas.

    Emilio Carballido (1925–2008), es una de las figuras esenciales del teatro mexicano contemporáneo. Desarrolló una obra extraordinariamente vasta: cerca de cien piezas teatrales, además de novelas, cuentos y numerosos guiones para cine y televisión. Sus obras lo consolidaron como un autor fundamental de la escena hispanoamericana y le valieron numerosos premios nacionales e internacionales.

    La producción está a cargo de Carlota Vivas. La comedia cuenta también con el apoyo de patrocinantes que la han hecho posible:  ASG – Advisors support Group, Quickpress, Dibraun, Nevado Makeup y Eurobuilding Hotel & Suites caracas.

    ROSA DE DOS AROMAS se estará presentando en el CENTRO CULTURAL CHACAO del 10 al 12 de abril. Las entradas podrán ser adquiridas ingresando a través de LIVERI TICKETS.

    Tres funciones únicas para disfrutar de una comedia inteligente, mordaz y sorprendentemente cercana.

    DETALLES DE LAS FUNCIONES:

    • Fechas: Del 10 al 12 de abril.
    • Lugar: Centro Cultural Chacao.
    • Entradas: A la venta en Liveri Tickets.

     

  • El arte de hablar francés en “YO SOY, MADAME LAFONTAINE” temporada en Trasnocho Cultural

    El arte de hablar francés en “YO SOY, MADAME LAFONTAINE” temporada en Trasnocho Cultural

    El arte de hablar francés en “YO SOY, MADAME LAFONTAINE” temporada en Trasnocho Cultural

    El Espacio Plural será el escenario del unipersonal escrito e interpretado por Manuel Arguinzones, quien dará vida a su personaje en Yo soy, Madame Lafontaine. Un homenaje entre la cultura francesa y venezolana. A partir del 10 de abril los viernes y sábado 8:00pm, domingos a las 7:00pm. Más información www.trasnochocultural.com

    [Caracas 06 de abril del 2026] Yo soy, Madame Lafontaine paseará al espectador, con un exquisito sentido del humor, por experiencias humanas interculturales, por las particularidades del idioma y la cultura francesa, en diálogo con lo distintivo venezolano.

    Este personaje creado por Arguinzones, surge como institutriz en Instagram, en el 2020 (@francesconmadamelafontaine), en pleno periodo de pandemia, en la necesidad de expresar a través de esta plataforma digital, una forma novedosa de enseñar francés, con un elevado sentido artístico, cultural.

    El éxito de este personaje en Instagram ha logrado transcender fronteras, hasta llegar a países como Dinamarca, Suiza, Canadá, Mónaco, Francia, Bélgica, Estados Unidos, Chile, Colombia, entre otras naciones en las que ya es conocida esta institutriz, con su encanto sofisticado, al contar con cerca de 3000 seguidores orgánicos, con los que Madame Lafontaine mantiene un gran intercambio.

    Según Arguinzones, “el espectáculo es una propuesta llena de humor, nostalgia, simpatía, picardía, tristezas y alegrías, amores y desamores, cantos y bailes”, asegura.

    La honesta propuesta de Arguinzones, quien debuta como actor y dramaturgo en las tablas caraqueñas, constituye un relato autobiográfico de su experiencia de 5 años de vida en París, en su época de estudiante en la Escuela Superior Nacional de Bellas Artes (ENSBA, sus siglas en francés), al tiempo que evoca su desarrollo como profesor de francés durante más de 30 años, en la Alianza Francesa, donde ejerció como director de la sede en Chacaíto. El Alter Ego de Arguinzones, la Institutriz Charlotte Lafontaine, mejor conocida como Madame Lafontaine, natural de Río Caribe, de madre criolla y padre francés, promete acompañar a los asistentes, en lo que será una interesante y divertida puesta en escena, plena de canciones para recordar, en medio de picardías, de fino humor, un espíritu observador, crítico, que caracterizan a este personaje.

    Yo soy, Madame Lafontaine, escrita e interpretada por Manuel Arguinzones, cuenta con la dirección de escena de Miguel Issa; el coaching actoral de Aníbal Grunn; Emérita García, como asesora corporal y asistente de dirección; César André, diseño de vestuario, diseño de iluminación por Alejandro Martínez y sonido por Jean “El Indio” Fernández.

    La obra Yo soy, Madame Lafontainese presentará en el Espacio Plural a partir del viernes 10 hasta el domingo 12 de abril, en el horario: viernes y sábados 8:00pm, y domingos 7:00pm. El valor de la entrada es de 10$ los días viernes y 12$ sábados y domingos, o su precio en Bs según la tasa del día indicada por el Banco Central de Venezuela. Pueden adquirir los boletos a través de nuestras taquillas en Trasnocho Cultural, también por nuestro número de WhatsApp +58 414 6913811.

    Para más información sobre el festival y las distintas actividades del Trasnocho Cultural puedes visitar nuestra página web www.trasnochocultural.com y las redes sociales @trasnochocult

    Trasnocho Cultural

    Teléfonos: (0212) 993.19.10

    X e Instagram: @trasnochocult / Facebook: Trasnocho Cultural

    Site: www.trasnochocultural.com

    Director de Comunicaciones: Rafael Barazarte

    Celular: (0424) 112.52.67

    Teléfonos: (0212) 993.94.44

    Email: prensa@trasnochocultural.com

     

  • El Quinteto de Metales de la Orquesta Sinfónica Venezuela toma los jardines de Los Galpones

    El Quinteto de Metales de la Orquesta Sinfónica Venezuela toma los jardines de Los Galpones

    El Quinteto de Metales de la Orquesta Sinfónica Venezuela toma los jardines de Los Galpones

    En la celebración de su 96º Aniversario, la Orquesta Sinfónica Venezuela (OSV), invita al público capitalino a la tercera entrega del Ciclo D’ Camara OSV. El evento se llevará a cabo este sábado 28 de marzo a las 5:00 p.m en los emblemáticos jardines del Centro de Arte Los Galpones.

    Bajo el concepto de «Sábado en los Galpones», este encuentro de entrada libre presentará un formato innovador, donde los asistentes no solo disfrutarán de la ejecución musical, sino que participarán en una experiencia interactiva donde se compartirán anécdotas fascinantes sobre las obras y sus compositores, rompiendo la barrera entre el escenario y la audiencia.

    El concierto será liderado por el Quinteto de Metales de la OSV, un ensamble de altísimo nivel integrado por: Ángel Landín (Trombón), Gabriel Salazar (Trombón), Eduardo Medouze (Trombón bajo), Luis Aldana (Trombón) y Cristóbal Zamora (tuba). Juntos ofrecerán un repertorio vibrante y accesible, diseñado para resaltar la versatilidad de los instrumentos de metal en un entorno natural e íntimo.

    El Ciclo D’ Camara es un pilar fundamental en la trayectoria casi centenaria de la OSV. Con esta iniciativa, la orquesta reafirma su compromiso con la excelencia y la formación de nuevas audiencias, llevando la música académica a espacios ciudadanos abiertos y promoviendo el intercambio directo con el público.

    Les recordamos que el Centro de Arte Los Galpones está ubicado en la 8va. Transversal con Av. Ávila, de Los Chorros. Para más información, sigue nuestras redes oficiales: Página Web: www.sinfonicavenezuela.com – Instagram: @sinfonicadevzla – X: Orquesta Sinfónica Venezuela. ¡Te esperamos!